Le graphiste Jaehoon Choi, basé à Séoul, a une pratique éclectique couvrant l'identité visuelle, le graphisme, le produit, la typographie et la conception d'expositions. Cependant, ce sont peut-être ses explorations personnelles satisfaisantes de la visualisation technique - qu'elle soit collaborative ou individuelle - qui ont le plus captivé la scène créative.
Ayant trouvé un espace unique au sein de sa pratique artistique, Jaehoon remet en question le rôle de « créatif ». « Je pense qu'il existe de nombreux rôles en graphisme pour un designer », explique Jaehoon , « mais il y en a deux à mon avis », ajoute-t-il. Parmi les options proposées, il mentionne « la visualisation tridimensionnelle d'informations et de données, et la recherche constante de belles formes et d'une esthétique attrayante ». « Je pense que mon objectif se situe toujours sous ces deux critères », remarque Jaehoon.
Revenant sur les débuts de l'éveil créatif de Jaehoon, le fondateur de Studio Werk nous confie : « Si j'ai commencé le graphisme, c'est à cause de mon grand intérêt pour le langage et la parole », captivé par la diversité de leurs expressions, qu'elles soient écrites, entendues ou parlées. « J'ai pensé qu'il serait intéressant de les voir sous différentes formes, sous une même règle de langage », se souvient-il, choisissant de s'exprimer ainsi typographiquement avant de développer cette curiosité vers les formes, la systématisation et l'anatomie des objets. « J'ai trouvé intéressant de les voir sous différentes formes, car il y avait beaucoup de répétitions et de variations », explique-t-il. « J'apprécie donc cette méthode qui consiste à emprunter partiellement ces formes typologiques et à répéter certaines règles », qu'il respecte scrupuleusement tout en les subvertissant avec brio.
C'est ici que se trouvent le respect et l'harmonie entre créativité et création. Là où des formes lisses, fluides et sophistiquées trouvent un espace entre leur origine et leur subversion. « Je trouve que les formes toujours élaborées et ordonnées ont leur propre charme », remarque Jaehoon. « Lorsque je crée, je réfléchis principalement à la manière de remplir l'espace à l'écran et d'équilibrer les pleins et les vides », trouvant et présentant une beauté dans la superposition, l'agencement et les proportions. « Si je devais la définir », ajoute-t-il, « cela pourrait être la création d'une structure ou d'une architecture aux multiples couches et couleurs. »
Fondamentalement, cette exploration est guidée par un sens inné du jeu ; une nuance essentielle au concept, à l'esthétique et à la réussite de l'œuvre de Jaehoon. Pour lui, cela se reflète généralement dans le choix des polices de caractères. « Chaque fois que je commence un projet, je réfléchis d'abord à la police qui lui conviendrait », explique-t-il, « car le choix d'une police détermine en partie l'attitude de travail au sein du projet », et son choix typographique « agit comme un phare » pour l'œuvre. Il en donne le ton et pose les bases auxquelles il réagira.
Le choix de la police de caractères est tout aussi nuancé que le résultat final. « J'achète généralement des polices après en avoir compris l'impression et le caractère », se souvient-il, ravi par l'imperfection et l'humour qu'elles dégagent. « J'ai créé de nombreuses œuvres en utilisant des formes de lettres du passé ou en m'inspirant d'une forme spécifique », explique Jaehoon. « En recadrant le Swoosh de Nike, j'ai créé un lettrage composé uniquement de courbes dans un rectangle », précise-t-il, « un lettrage aux traits très épais, caractéristiques des caractères chinois de style Edo, et une police inspirée du pont d'un ruban de Möbius. »
Pour Jaehoon, le processus de choix des polices diffère d'un projet à l'autre, mais il est fondamentalement déterminé par l'atmosphère souhaitée pour l'œuvre elle-même. « Après avoir réfléchi à la couleur et à la police qui créeront l'ambiance, j'essaie de créer différentes mises en page à l'écran », explique-t-il. « Il faut beaucoup de temps pour expérimenter différentes mises en page », explique Jaehoon, qui expérimente continuellement sur un projet, des applications les plus complexes aux plus élémentaires, afin de trouver le juste équilibre entre ton et contexte. « Outre la beauté et l'équilibre visuels », remarque Jaehoon, « le plus important est de savoir quel langage visuel et quelle atmosphère je souhaite créer », ajoute-t-il, « et je pense qu'une police de caractères est ce qui y parvient le mieux. »
Considérant la nature enrichissante de leur travail, Jaehoon se souvient de sa collaboration « mutuellement satisfaisante » avec Nike Séoul, et de son émotion face aux choix et à la personnalisation des œuvres sur lesquelles il « avait peiné toute la nuit » dans le cadre de ce projet d'envergure. En créant des tableaux graphiques flexibles et saisissants pour les clients Nike By You, Jaehoon explique : « J'ai associé l'héritage coréen et l'identité de Nike », ajoute-t-il, « afin d'exprimer la ville de Séoul en trois dimensions », en s'attachant à capturer la culture et l'aspect contemporain de la ville. « Le thème principal était la fusion d'éléments traditionnels et d'une ville high-tech et numérique », se souvient Jaehoon, traduisant cette idée par une variété de polices classiques et contemporaines émergentes. « J'étais satisfait de ce projet », remarque Jaehoon, « mais si le design peut inspirer et divertir, je pense qu'il en vaut la peine », ajoute-t-il, concluant : « C'est pourquoi je continue de croire au pouvoir positif de l'art. »
