« Par où commencer ?! » 😩
« Qu'est-ce que j'inclus et qu'est-ce qui va où ? » 🫠
Quel que soit votre âge ou votre expérience, constituer votre portfolio peut être une tâche ardue, souvent remise à plus tard. Pourtant, votre portfolio est un outil essentiel pour les designers de tous horizons, que vous soyez un professionnel chevronné ou un jeune étudiant. Non seulement c'est un espace à la fois personnel et professionnel pour mettre en valeur votre talent et votre créativité, mais c'est aussi un outil essentiel pour communiquer votre valeur et votre expertise aux employeurs, clients et collaborateurs potentiels.
Comme nous l'avons mentionné dans nos premiers articles Conseils, chez Pangram Pangram, nous souhaitons promouvoir un espace numérique captivant et éducatif à tous les niveaux, et pas seulement à ceux que nous produisons. C'est pourquoi cette semaine, nous avons rencontré quelques-uns des meilleurs du secteur pour recueillir leurs meilleurs conseils en matière de gestion de portefeuille. Découvrez Mat Desjardins, Caio Kondo, Samara Keller, Morgane Vantorre et Erkin Karamamet ! À vous !
Samara Keller
Les portfolios sont difficiles à maîtriser. Résumer toute votre expérience en design en quelques pages semble une simplification excessive de votre pratique. La frontière est ténue entre votre style personnel et le studio de design. Postulez et choisissez les studios avec discernement. Souhaitez-vous sortir de votre zone de confort ou approfondir vos connaissances dans un domaine spécifique ? Choisissez des projets qui reflètent l'essence de votre pratique du design. Le portfolio doit refléter qui vous êtes et vos priorités.
Intention, sélection et présentation sont probablement les maîtres mots de chaque portfolio. Choisir la bonne façon de présenter vos projets est déterminant pour les deux autres. Prenez de belles photos de vos supports imprimés et z l'utilisation réelle de votre design. Vos projets ne doivent pas se sentir limités par la complexité de votre portfolio. Donnez-leur l'espace nécessaire pour créer une impression.
Morgane Vantorre
Outre les conseils sur la mise en page, l'affinement de la grille et tout ce qui touche à l'orthotypographie, mon meilleur conseil est de donner corps à votre portfolio. Par là, je veux dire que se contenter de dresser un catalogue de son travail n'est pas efficace. Il est important de contextualiser, de parler un peu du processus du projet, de r des esquisses, voire des échecs, avant de r le résultat.
Je suis convaincu que le processus, votre façon d'envisager les formes et de répondre à un problème, est tout aussi important que le résultat final. Cela nécessite une bonne documentation des étapes de vos projets et une attention particulière à leurs descriptions. Il n'est pas nécessaire d'écrire un roman à chaque fois, car cela pourrait déséquilibrer le rapport texte-images de votre portfolio, mais je pense qu'il est important de ne pas négliger le « cœur » de vos projets !
Erkin Karamemet
L'art de présenter est une compétence en soi ! Que ce soit analogique, numérique ou dans une boîte de chocolats, tout a sa justification et dépend de la situation. En termes de contenu, il est important de réfléchir à la perception de votre support. Un portfolio n'est pas comme un livre, on le lit tranquillement.
Mon expérience m'a montré que les gens parcourent un portfolio pour se faire une idée de l'esthétique. Il doit donc être simple et facilement accessible. Et il doit aussi surprendre. Mais pour moi, la devise est toujours la simplicité, c'est le mieux ! Par là, je ne veux pas dire qu'il ne faut pas agrémenter son travail d'éléments superflus et distrayants. Je veux dire qu'il faut laisser son travail s'exprimer et toujours être attentif à ce qui doit retenir l'attention.
Mat Desjardins
Je pense que le principal conseil que je pourrais donner à une personne créative essayant de faire (ou de mettre à jour) son portfolio serait de R TOUTE votre créativité !
En tant que créatifs, nous sommes généralement plus que de simples graphistes. Vous faites de la musique ? Intégrez-la d'une manière ou d'une autre. Vous avez fait un t-shirt pour un ami ? Prenez-le en photo et mettez-le là. Vous faites des vidéos ? Vous écrivez des poèmes ? Intégrez-le aussi. Un seul conseil : assurez-vous que tout soit à la hauteur de vos attentes. Ne mettez pas tout là-dedans juste pour le plaisir de tout mettre. Soignez tout.
Au cours de ma carrière, j'ai souvent dû recruter ou rechercher des personnes créatives, et j'ai toujours été attiré par celles qui n'étaient pas unidimensionnelles. Il faut mettre en avant toute sa créativité, et pas seulement la partie pour laquelle on souhaite être embauché.
Caio Kondo
C'est le classique : faites ce que je dis, pas ce que je fais. L'important est de toujours se tenir au courant, mais j'avoue que je ne suis pas le meilleur exemple.
Au fur et à mesure que vous gagnez en expérience dans la conception de polices, la conception et le crénage s'améliorent considérablement. Partagez donc votre évolution avec le monde et, au cours de ce voyage, sélectionnez les œuvres qui reflètent le mieux votre ambiance.
