Cette semaine, dans le Pangram Paper, nous avons accueilli Amber Weaver, fondatrice de FEMME TYPE et TYPEONE, pour partager ses réflexions sur l'industrie de la conception de polices, le travail qu'il lui reste à faire et comment vous pouvez aider.
Comme la plupart des autres domaines du design, la création typographique pose des problèmes de diversité et d'inclusion. Comme partout ailleurs, les communautés cherchent activement des moyens d'influencer des changements positifs et d'établir une nouvelle norme dans nos domaines d'activité, ce qui est formidable à voir. Tout n'est donc pas perdu. L'importance de la visibilité, de l'inclusion et du soutien aux communautés sous-représentées dans tous les domaines est, sans aucun doute, extrêmement importante. r aux créatifs qu'il existe des personnes qui ressemblent, parlent et viennent du même milieu qu'eux est une puissante source d'espoir et d'inspiration. Ils comprennent que s'ils y parviennent, ils le peuvent aussi. Lorsque j'ai lancé Femme Type, tout en encourageant les designers de la communauté, je commençais déjà à constater la réaction en chaîne (excitante) de résultats positifs : de plus en plus de personnes pratiquaient ce métier et se faisaient connaître, ce que nous avons célébré autant que possible. Nous commencions à percevoir la valeur de la diversité à travers ces productions typographiques et les personnes qui les créent, diluant ainsi le cercle vicieux d'un secteur dominé par les hommes, pourtant si valorisé.
La mission de Femme Type était, et est toujours, de créer un espace où les contributions typographiques des femmes pouvaient être vues, valorisées et valorisées par l'industrie. J'ai constaté en 2018 que ce groupe n'était pas suffisamment mis en avant, et je me suis donné pour mission de les identifier, de les défendre et de dénoncer le secteur de la création typographique pour son circuit apparemment dominé par les hommes, qui avait besoin d'être diversifié. Trois ans plus tard, nous avons découvert de nombreuses créatrices de tous horizons qui s'identifient comme femmes ou non binaires, ce qui, je l'espère (et je le dis avec audace), a changé à jamais le cours de l'histoire quant à la façon dont les nouveaux créateurs apprennent à connaître leurs prédécesseurs. De plus, cela offre un vivier diversifié et dynamique de perspectives et de personnalités, brisant ainsi l'uniformité.
Cependant, tout n'est pas rose. Notre initiative a encore beaucoup de pain sur la planche. Bien que nous ayons trouvé de nouveaux talents pour diversifier le secteur, la composition ethnique de ces designers reste étonnamment déséquilibrée. Trouver des femmes et des personnes de couleur non binaires qui conçoivent des polices de caractères ou travaillent avec des caractères est un défi, et la série littéraire Black Designers Forward in Action de Cheryl D. Holmes-Miller offre des perspectives pertinentes et précieuses qui expliquent ce phénomène (du point de vue général du secteur du design). Dans le quatrième numéro du magazine TYPEONE, j'ai abordé les trois « A » : accessibilité, accessibilité financière et sensibilisation ; trois points soulignés comme des problèmes auxquels le secteur du design typographique est toujours confronté. Après les avoir identifiés et pour compléter ce constat, j'ai listé ci-dessous une série de suggestions sur la manière d'apporter des changements positifs dans notre secteur aujourd'hui ; j'espère que cela vous incitera à agir.
Dix façons d’accroître la diversité dans la conception de polices.
1. Réforme de l'éducation
Il s'agit du changement le plus significatif susceptible de contribuer à une plus grande diversité dans le secteur de la création typographique. Dès qu'un étudiant entre à l'université, les trois « A » mentionnés précédemment entrent en jeu, ce qui réduit le nombre d'étudiants qui se lancent dans le design. Je suggère donc de cibler les étudiants de niveau universitaire (16-18 ans pour les étudiants britanniques).
À mon époque, il n'existait pas de baccalauréat en graphisme ; je devais simplement passer un baccalauréat en arts. Aujourd'hui, je sais qu'il existe, ce qui constitue un excellent point de départ pour sensibiliser les jeunes designers à ce métier. Je pense que c'est la porte d'entrée la plus efficace, car au Royaume-Uni, les étudiants doivent aller à l'université, qui est gratuite. Ainsi, avant même que les implications financières et l'engagement des études de designer n'entrent en jeu, cela donne à TOUS une chance équitable d'en faire une carrière. De cette façon, nous pouvons semer l'inspiration dès le plus jeune âge et leur faire découvrir comment la création typographique peut être une profession prospère et une compétence très recherchée.
Pour commencer encore plus tôt, vous pouvez proposer un module ou un cours de création typographique très basique au collège (de la 11e à la 16e année au Royaume-Uni), en vous concentrant peut-être sur les classes plus âgées. Je suis sûr que l'un d'entre eux sera captivé en lui donnant un aperçu de la conception d'un système de lettres.
2. Ressources
Il est clair que certaines communautés peuvent être mieux soutenues et intégrées, notamment si nos systèmes sont défaillants et plus adaptés à un groupe qu'à un autre. De plus, le système éducatif est peut-être trop vaste et complexe pour être géré ; les ressources sont donc la prochaine priorité.
Créer des ressources, surtout abordables, est un excellent moyen de fournir les outils nécessaires pour devenir créateur de polices de caractères. Surtout s'ils n'ont pas choisi, ou plus grave, n'ont pas pu choisir, pour une raison ou une autre, l'université et le master. J'ai vu des créatifs talentueux apprendre le métier en autodidacte avec une discipline et un savoir-faire impressionnants ; oui, l'université a des avantages. Je ne le nie pas, mais il n'est pas impossible de devenir bon dans un domaine sans diplôme de nos jours.
3. Financement et mentorat
Le système éducatif et les cours en ligne, par exemple, permettent de développer ses compétences en design. J'aimerais également mettre en avant le mentorat. Tel que défini par Google, le mentorat est une relation entre deux personnes visant le développement professionnel et personnel. Cette transmission de connaissances est, à mon sens, une bouée de sauvetage pour les designers en herbe qui ne peuvent pas suivre les cours universitaires, et je pense que le secteur pourrait faire mieux dans ce domaine. Je suis sûr que certains pensent qu'il faut un diplôme en création typographique pour réussir ; pourtant, j'ai constaté que ce n'est pas le cas. En fait, il y a peut-être un avantage considérable à ne pas suivre les cours universitaires, mais à suivre le même parcours, car des milliers d'autres étudiants suivent la même approche et réalisent les mêmes types de projets. Du coup, on aborde la relation avec moins de perfectionnement, et c'est positif, sans parler du fait d'éviter les lourdes dettes que peuvent engendrer les études supérieures.
De plus, les opportunités de financement sont également importantes pour servir des communautés plus larges de manière plus inclusive. La bourse Male, gérée par Chantra Lee, cofondatrice de Sharp Type, en est un excellent exemple : elle attribue 6 000 USD à une femme de couleur de plus de 16 ans. De plus, le lauréat annuel est admis au programme de mentorat de l'équipe Sharp Type, qui lui offre un accompagnement professionnel et créatif pour la création de sa police. Une ressource formidable, dont nous avons besoin davantage dans le monde entier.
J'aime à penser qu'il est de la responsabilité de chaque génération de transmettre ses compétences et son savoir à la suivante. J'admire profondément ceux qui choisissent ce noble rôle ; j'aspire certainement à en devenir un un jour.
4. Diversifiez votre cercle
Voyez-vous les mêmes designers sur vos réseaux sociaux ? Oui ? Il est temps d'élargir votre cercle. Connectez-vous à des plateformes au contenu diversifié et inclusif, ou concentrez-vous sur des plateformes qui mettent l'accent sur la diversité et l'inclusion. Par exemple, Design by Women, Where Are All The Black Designers?, Creative Lives in Progress, Type Equality, Alphabettes, etc. Trouvez des designers qui vous inspirent, suivez-les, ajoutez-les à vos favoris et sauvegardez leur contenu ; les algorithmes font le reste.
5. Quand vous voyez quelqu'un faire de grandes choses, partagez son travail. Encouragez-le.
Non seulement cela peut faire la journée de quelqu'un, mais cela a également un effet d'entraînement et aide les autres (y compris vos abonnés avec qui vous venez de partager) à accéder à des communautés plus larges pour être vus et mis en lumière.
6. Diversifier notre paysage typographique
Je parle de diversité non seulement pour les personnes qui créent des polices de caractères, mais aussi pour les polices. Bien que le marché latin propose des polices de caractères exceptionnelles, il est fortement saturé. J'ai le sentiment que l'industrie est parfois devenue trop eurocentrique. Avez-vous visité un pays qui vous a séduit par sa culture ? Pourquoi ne pas en apprendre davantage sur l'histoire de sa langue et rencontrer d'autres créateurs de polices de caractères de cette communauté. Si vous aimez créer des polices de caractères, pourquoi ne pas essayer d'apprendre à créer des polices pour une autre langue ? N'oubliez pas qu'il est important d'être vigilant, surtout si vous n'êtes pas originaire de ce pays et que vous ne partagez pas sa culture. Je vous conseille toujours de collaborer avec un créateur de polices ou un graphiste local, afin de respecter le système linguistique et la culture.
7. Devenez ami avec un créateur de polices que vous aimez 🥰
Ce sont des gens très sympathiques qui ADORENT la typographie. Si vous aussi vous aimez la typographie, apprenez à les connaître.
8. Redonner à la communauté
Si vous êtes créateur de polices et que vous n'avez que vos compétences à offrir, pourquoi ne pas proposer d'animer un atelier dans une école ou un collège local pour inspirer la prochaine génération ? Vous êtes probablement la personne la mieux placée pour vanter la qualité de votre travail !
9. Soyez conscient
Vous êtes designer et vous vous apprêtez à utiliser les mêmes polices de caractères que celles que vous utilisez par défaut pour chaque projet ? Alors, sortez de votre zone de confort et découvrez les possibilités. Je vous garantis que vous serez agréablement surpris. Comme toujours, assurez-vous de choisir une police en fonction de son contexte et de sa qualité.
10. Restez positif. Agissez
C'est une montagne difficile à gravir, il est donc essentiel de rester positif et d'agir. Plus nous recevrons d'aide, plus vite nous pourrons la gravir et apporter ces changements essentiels pour accroître la diversité et l'inclusion dans le monde de la création typographique.
