Conseils créatifs et professionnels pour les graphistes

Quels que soient notre expérience, notre spécialité, notre perspective ou notre style, tous les graphistes se retrouveront bloqués à un moment ou à un autre – qu'il s'agisse de décisions créatives ou de choix de carrière (voire les deux). Vous vous interrogerez peut-être sur ce que vous devez faire ou sur la direction à prendre, ce qui est une excellente chose, mais en écoutant des points de vue extérieurs, vous pourriez trouver ce que vous cherchiez depuis toujours. Cela vous donnera un petit coup de pouce, remettra peut-être en question votre façon de penser sur certains sujets, ou vous offrira simplement un regard neuf sur un sujet éculé. Quoi qu'il en soit, c'est pourquoi nous sommes là pour vous aider.

Comme nous l'avons déjà dit, chez Pangram Pangram, nous souhaitons promouvoir un espace numérique captivant et éducatif pour tous, et pas seulement pour nos publications. C'est pourquoi nous avons lancé notre série « Conseils », où nous échangeons avec des leaders du secteur et des personnalités créatives de premier plan pour bénéficier de leur expertise inégalée en matière de création. Cette fois-ci, nous nous concentrons sur les conseils créatifs et professionnels pour les graphistes, et nous avons un trio avant-gardiste, innovant et talentueux parmi nous. Nous avons rencontré les designers Africa Pombo et Ananya Mohan, ainsi que le studio de création Mouthwash, pour leur demander leurs meilleurs conseils pour naviguer dans le monde du design. À vous !

CONSEILS CRÉATIFS

MOUTHWASH

Lisez. Si nous ne sommes capables de créer qu'à partir de ce que nous savons déjà, alors la recherche change tout. Allez plus loin. L'effort supplémentaire investi dans la recherche et la recherche de références en amont nous permet non seulement de gagner du temps par la suite, mais aussi de confronter des mondes pour créer quelque chose de véritablement unique. Il est facile de sauter cette étape, mais j'ai réalisé avec le temps que les meilleures réponses se révèlent après avoir exploré les limites du possible. Des choses incroyables se produisent quand on ne s'attache pas au résultat.

Africa Pombo

En tant que créatif, je pense que prendre soin de sa santé mentale est tout aussi important que planifier sa semaine. Aborder son travail avec bienveillance et bienveillance est essentiel. La création peut être une activité mentalement épuisante ; il est donc important d'être bienveillant envers soi-même, d'écouter son corps et de comprendre quelles routines nous conviennent le mieux.

Il est facile de se laisser piéger par un état d'esprit négatif, mais n'oubliez pas de réfléchir à vos erreurs passées et de les utiliser comme autant d'apprentissages pour continuer à progresser. Ayez confiance en vos capacités et comprenez que votre travail n'est qu'un aperçu de votre parcours créatif, avec des possibilités infinies d'évolution et de développement.

Les défis, les feedbacks et les erreurs sont inévitables, mais ce n'est pas une raison pour abandonner et se mettre entièrement sur le dos. Il est important d'élaborer des plans d'action pour surmonter ces difficultés et continuer à progresser. Je pense que la première étape consiste à se connaître soi-même et à connaître ses capacités, tant en tant que personne que professionnelle. Personnellement, j'ai trouvé très utile de coucher sur papier des objectifs clairs, les étapes à suivre pour y parvenir, ainsi qu'une échéance (6 mois, un an, etc.). Cela vous permettra de décomposer les choses étape par étape, de garder le contrôle et de suivre un plan, au lieu de vous sentir dépassé par la situation globale. N'oubliez pas : même si vous n'avez pas encore atteint votre objectif ultime, progresser chaque jour et cocher les tâches de votre liste est déjà une victoire en soi. Alors, continuez d'avancer, restez optimiste et croyez en vous et en vos capacités !

Ananya Mohan

Continuez à perfectionner votre art et à développer vos goûts. Consacrez du temps à votre créativité en dehors de vos obligations professionnelles : créez des activités complémentaires qui vous procurent du plaisir, réalisez vos envies personnelles et entretenez votre passion. Avec le temps, vous évoluerez et vos goûts se développeront.

De plus, il est toujours bon de partager son travail et de lui donner une présence visible !

CONSEILS DE CARRIÈRE





Africa Pombo



Postuler à un emploi ou tenter de se faire une place dans la création peut être un processus difficile et épuisant. Envoyer d'innombrables e-mails avec votre portfolio et attendre une réponse peut miner votre motivation et votre estime de soi. Cependant, il est important de se rappeler qu'un refus ne reflète pas votre valeur ou votre talent. De nombreuses raisons peuvent expliquer pourquoi une personne peut ne pas répondre ou décliner votre offre, et il est important de penser à l'autre partie. Elle n'a peut-être pas les moyens d'embaucher ou traverse une période difficile. En reconnaissant que ce n'est pas toujours votre cas, vous pouvez progresser et trouver de meilleures opportunités qui vous correspondent mieux.

Travailler en freelance dans le secteur créatif peut poser des défis importants, notamment lorsqu'il s'agit de valoriser correctement son travail et ses services. Les clients peuvent tenter de négocier des tarifs plus bas ou offrir de la visibilité plutôt qu'une rémunération. Protéger sa valeur est essentiel, non seulement pour votre propre bénéfice, mais aussi pour celui de l'ensemble du secteur. Malheureusement, le manque de respect ne se limite pas aux clients ; il arrive que les créatifs ne se respectent pas suffisamment les uns les autres. En acceptant du travail non rémunéré, non seulement nous diminuons notre propre valeur, mais nous perpétuons également un cycle de sous-rémunération pour notre profession. Cela implique de négocier une rémunération équitable et de rejeter les opportunités qui n'offrent pas suffisamment de valeur. S'il peut être difficile de gérer des conditions de travail précaires, il est crucial d'examiner attentivement chaque opportunité et de privilégier sa propre valeur. En faisant preuve de respect envers vous-même et les autres créatifs, vous encouragerez vos clients et vos pairs à faire de même, contribuant ainsi à une communauté créative plus équitable et épanouissante.

MOUTHWASH

Les petits détails sont les grands. Votre premier stage, et même vos deux premiers emplois, ne seront peut-être pas le job de vos rêves. Faites ce qui vous est confié avec bonne humeur et dépassez-vous dans tout ce que vous entreprenez. Soyez attentif aux détails, posez des questions et soyez fiable. Ce qui peut paraître une tâche anodine aujourd'hui est la base d'un travail plus important.

Ananya Mohan

Prendre les choses comme elles viennent.

Il n'existe pas de cheminement de carrière prédéfini, standard et linéaire. Chacun a son propre cheminement ! Alors, si les choses ne se passent pas comme vous l'espériez, il est normal de prendre une pause, d'essayer différemment et de prendre les choses comme elles viennent. Quelque chose de différent de ce que vous aviez imaginé pourrait se produire et façonner votre carrière différemment. Essayez de ne pas vous laisser submerger par tout cela.

La nature même d'un travail créatif peut être extrêmement collaborative ; il faut donc en tirer pleinement profit. Il y a tant à apprendre de différentes personnes. Que ce soit sur le plan des compétences sociales, techniques, fonctionnelles ou tout autre domaine, surtout en début de carrière. Soyez ouvert, posez des questions et essayez d'en tirer le maximum !

En tant que stagiaire, je me souviens d'être constamment très anxieux et inutilement timide. Je disais à peine un mot, je ne communiquais pas avec mes collègues et j'évitais autant que possible de m'exprimer. Ne faites pas comme moi ! Sachez que chacun est humain. Au début, il m'a été difficile de me défaire de cette hiérarchie invisible que j'avais en tête, ce qui me rendait anxieux et timide et m'empêchait d'être une personne épanouie, de grandir et d'apprendre.

Alors soyez ouvert, dExtended, PARLEZ et soyez beaucoup plus courageux que je ne l’étais.